* Dirección: George Lucas
* Valoración (sobre 10) : 6
Bastante mejor que sus predecesoras. Más peso y pausas en sus diálogos, mayor coherencia en las acciones (con los inevitables ticks cómico-graciosos, aunque menores), buena explicación de su ya conocida trama y con un aspecto más oscurantista.
Ciertas escenas memorables: montaje en paralelo de acciones importantes, nacimiento Luke/Vader, funeral, etc. Las luchas cuerpo a cuerpo bien desarrolladas, aunque algunas huecamente finalizadas. Hayden Christensen (Anakin) sigue inexpresivo en sus diálogos, aunque se compensa con imágenes hacia la textura oscura y en sus acciones y cambios de voz. Lo mismo ocurre con el un poco más expresivo Obywan. La esperada escena de transformación (bautismo en el Lado Oscuro) está cogida con pinzas (quizá debido al doblaje). Reconocemos que Anakin se pasa al lado oscuro por amor y por las dudas Jedis, eso le honra aunque hace que el personaje de Padmé quede relegado a una posición florero (una pena!). Música muy acorde con la acción (interesante presencia de coros vocales en momentos críticos). Me mantuvo interesado/entretenido durante los 140 minutos.
* Valoración (sobre 10) : 6
Bastante mejor que sus predecesoras. Más peso y pausas en sus diálogos, mayor coherencia en las acciones (con los inevitables ticks cómico-graciosos, aunque menores), buena explicación de su ya conocida trama y con un aspecto más oscurantista.
Ciertas escenas memorables: montaje en paralelo de acciones importantes, nacimiento Luke/Vader, funeral, etc. Las luchas cuerpo a cuerpo bien desarrolladas, aunque algunas huecamente finalizadas. Hayden Christensen (Anakin) sigue inexpresivo en sus diálogos, aunque se compensa con imágenes hacia la textura oscura y en sus acciones y cambios de voz. Lo mismo ocurre con el un poco más expresivo Obywan. La esperada escena de transformación (bautismo en el Lado Oscuro) está cogida con pinzas (quizá debido al doblaje). Reconocemos que Anakin se pasa al lado oscuro por amor y por las dudas Jedis, eso le honra aunque hace que el personaje de Padmé quede relegado a una posición florero (una pena!). Música muy acorde con la acción (interesante presencia de coros vocales en momentos críticos). Me mantuvo interesado/entretenido durante los 140 minutos. 
Como su propio título indica, hace referencia a 2 temas: el problema de la droga y el coraje y fuerza de una mujer. Bien tratado el dramático asunto, tocando el tema con todas las connotaciones familiares, sociales y concejales, vista desde la pequeña óptica de una familia corriente y desde una incipiente asociación (con sus problemas inevitables). La ambientación de los 80 bastante bien conseguida. Quizá un ritmo narrativo un tanto desigüal y casi totalidad de planos para Adriana Ozores (que lo defiende, aunque no creo que sea su mejor actuación). Música vocal española con letra bien aplicable a lo que se cuenta. Basada en hechos y testimonios reales de la Galicia costera.
Inverosímil, fría, exagerada y ...aburrida. Ponga en un saco el ataque al abismo de Heml(The two towers), un montón de términos actuales mal-aplicados a la Edad Media (campo refugiados, oficina del sultán, conflicto en Líbano...), sangre gratuita, los trigales y las luchas cuerpo a cuerpo (Gladiator) y el más frío y rápido enamoramiento que conozca, remueva y obtendrá esta producción de intenciones históricas. Los personajes no están maduros: no sabemos nada del herrero; la extraña debilidad de Balduino; Sybilla queda arrinconada a un montón de primeros planos; los templarios malamente exagerados,... La música es efectista y con grandiosidad, pero ilógica: repetitiva la étnica y todo un esperpento, por ejemplo, el coral Erkenee mich de J.S.Bach en un degüello templario. En fin, un despropósito con grandes intenciones. Lo más destacable: el personaje de Saladino y la reconstrucción digital del Jerusalem medieval.
Ambientada en la Cuba de la revolución (años 60), asistimos a un thriller de mafiosos al más puro estilo negro de los hermanos Cohen, con planos a lo Orson Welles, con música de superproducción en muchas ocasiones, pero con una historia que no me llegó a enganchar del todo. Su supuesto suspense intrigante, se mete en una red de escenas y personajes muy repetitivos, entrando en un bucle cuyo único interés es saber cómo se resuelve el caso. El protagonista lo hace bien, pero parece estar fuera de contexto; Ariadna Gil me resultó un poco inexpresiva. La ambientación cubana estupenda y el toque fino de cine negro conseguido a ratos.
Muchos temas, muchos tópicos, mucha moralina barata en esta cara producción. Parte de intrigas políticas con atisbos de suspense relativo a la ONU (Hitchcock), para hacerse (a ratos) más intimista. Como se ve en el cartel, la relación Kidman-Penn a pesar de que el guionista se empeñe en unirlos, se repele en las interpretaciones. Entretenida por las persecuciones (a golpe de excesivo timbal orquestal), giros de guión y espectaculares planos aéreos, pero un tanto hueca por querer abarcar muchas cosas sin conseguirlo y por caer en los clásicos tópicos de los personajes de thriller americano. Muy pretenciosa y con altibajos. Eso sí, Nicole Kidman me parece portentosa, fresca y seria (no así Sean Peann, más encorsetado y sobreactuador). Nota: para dar menos pistas se debería titular:"La traductora".
Como vemos en el cartel, la prima pequeña de Amèlie con su ensoñadora, pacifista y poética visión del mundo se enrola en la extraña (y desconocida) realidad norteamericana. En otro lado, pensamiento, patriotismo y acciones defensivas que caen en el ridículo cómico. Reflexión sobre los efectos de la administración Bush al mediatizar a la población. Aunque las acciones son variadas, el ritmo narrativo es muy lento y lo que pretende enseñarnos se muestra a veces de forma repetitiva. La música acompaña bien al estilo y se repira humanidad/naturalidad con texturas y colores diversos. Reflexión: el meollo no está en lo que hacemos sino en cómo nos ven.
Como en todo festival de este tipo, no acaba de gustarme la idea de intercalar cortometrajes de claro carácter solidario, reivindicativo de lo deficiente (personajes con síndrome de Down, portadores de VIH, enfermos terminales, etc). Para ello ya existen los festivales de cine solidario. No trato de ser irrespetuoso con todo ello ni con dicha problemática, pero entiendo que en un festival de cine se debería valorar y premiar la agudeza del guión, la estructura del relato, la chispa de la temática y la captación de la atención del público pero no a su vena más dolorosa y sensible sino a su intelecto. Por lo demás, el nivel medio de lo presentado es muy bueno y con gran implicación de todo el pueblo castellano en esta semana de cine anual. Información en: 
Complicado hacer cine con actores no profesionales y máxime si éstos son niños, pero el reflejar su situación en el Kurdistán en tiempos de guerra lo merece. Comprobamos su adultez adelantada, el sufrimiento por su pasado y su presente, su normalidad de semblante pese a sus mutilaciones, la convivencia normal con las minas: son su vida y su muerte. El paraíso prometido por los extranjeros (al igual que sus noticias) sólo lo es para ellos pues los lugareños no son más que extras mudos e invisibles en las guerras. Se reconocen 2 historias: una más general de la situación y otra más íntima. Se intercalan escenas quasi-documentales, con otras más oníricas y cuidadas. A mi parecer un poco larga para su mensaje. La inflexión plana y alto volumen del lenguaje kurdo (siempre hablan gritando) hacen su audición hiriente. Interesante por el mensaje pero un poco pesante (aún con sus leves toques de humor).
Thriller que podría haber llegado a ser mucho más (al estilo "Seven" o "Cube") y lo intenta con un original/enigmático planteamiento y algunos toques que la alejan de la serie B. Pero se queda a medio camino porque su desarrollo va dando bandazos para convertirse en una mera sucesión de ideas más o menos macabras con resoluciones inverosímiles y engañifles. Algunas escenas caen en la sangre y sadismo gratuito (pero aún así resultan ligeras argumentalmente). Los actores no llegan a expresar plenamente el meollo de sus personajes. El ritmo es irregular, sin mucha explicación de sus constantes cambios (sobre todo al final). En fin: entretenida, pero mediocre.