Alicia en el País de las Maravillas (3D)

* Dirección: Tim Burton
* Mi valoración: 5 (sobre 10)

Partamos de la base de que existen 2 libros distintos: "A. en el país de la Maravillas" y "A través del Espejo". Esta película quizá debiera haberse llamado "Alicia" porque realmente su argumento es un refrito de ambos libros. Es entretenida pero no es trepidante. Tienen más expresión los personajes de animación que los actores, comenzando por la misma Alicia. El hecho de añadir 15 años más a la Alicia original, tiene algunas escenas "sutiles-erotico-románticas" que no tienen ningún sentido. Eso sí, los decorados, exteriores e infografía son impecables. En fin, divertida pero con falta de sal. El 3D no es fundamental en esta película.

El escritor

* Dirección: Roman Polanski
* Mi valoración: 8 (sobre 10)

Qué bien lo he pasado viendo dos horas y pico de cine intenso, del bueno. Una vuelta al clásico cine de suspense, al más puro estilo Hitchcock (nada de sustos ni efectos especiales, suspense real) pero con el toque del propio Polanski de investigación y misterio que hemos podido ver en Chinatown ó Frenético. No es ya lo que cuenta sino cómo lo cuenta. Un thriller político en el que que vas desgranando escena a escena la trama sin saber lo que va a pasar en el plano siguiente. Y qué buenos planos, llenos de contenido y de información en cada fotograma. Hasta las localizaciones, tanto interiores como exteriores, son bien cool y misteriosas dentro de su sobriedad. Muy recomendable.

Helena, emperatriz y santa (libro)

Siempre me ha llamado la atención este personaje, decisivo en la historia de occidente en 2 vertientes:

• Es la causante de que la lengua latina no llegase a Gran Bretaña en la expansión romana. Al casarse con Constancio, líder romano, la invasión de Britania se dispersó.
• Como madre, inculcó a su hijo Constantino, la expansión y oficialización del cristianismo en occidente. Como mujer "práctica", buscó la reliquia más obvia: la cruz del Gólgota.

El libro de Evelyn Waugh es un poco irregular y a veces falla en la traducción, pero sirve para conocer un poco a Helena (con buenas referencias a Helena de Troya). Los personajes aparecen un tanto agresivos: Constantino más bien parece un loco e iluminado al estilo de Nerón, la propia Helena a veces da tumbos en su personalidad y no explica bien cómo llegó a acoger el cristianismo imperante en la época. Me ha gustado la recta final del relato con el sueño del Judío Errante y la búsqueda de la cruz en el Jerusalem del siglo IV (bajo la perplejidad del obispo Macario, que es el que mejor me ha caído de todos)

Esencialmente Munyoki

Una de las ventajas de haber asistido al VideoWeb 2010 de Bilbao, fue conocer personalmente - entre otros- al videoblogger Xavier Muñoz, Munyoki (lo de la "ny" será hasta que se permita la "ñ") y su estupendo blog munyoki.com. Unos posts muy encaminados a conocer el mundo de la realización audiovisual desde dentro, del equipo, de la idea al guión, los proyectos... Munyoki se me antoja una suerte de André Bazin, entre las bambalinas de la realización cinematográfica, entrevistando con su cámara, testimoniando con su mirada y difundiendo lo aprendido y reflexionado a los demás. Enhorabuena y gracias. Me encanta sobre todo su sección "un corto a los 40".

Esperando la carroza

Comedia ácida la que hemos visto en el Teatro Arenal (al lado de la puerta del Sol), donde bajo una apariencia de comedia de enredo se denotan las profundas dolencias que se sufren en todas las familias, en todas las relaciones. El egoísmo, la envidia, el dinero, las apariencias, las responsabilidades son el caldo de cultivo de este buen rato de teatro resuelto y fresco. El peso dramático lo llevan las chicas, aunque los hombres hacen correctamente el papel pusilánime que les corresponde. No perdáis la oportunidad de acercaros a ver esta obrita tan entretenida como interesante (hasta el 6 de Abril, todos los martes).

P.D: Personalmente me ha encantado saludar a la salida a dos de sus actrices: Iria (del ya desaparecido Mobuzz.tv) y Verónica (de Lost In Madrid), bien conocidas en la blogosfera.

40 grados

Anoche pudimos asistir en el abaarotado LOLA Bar al estreno de "40 grados" el nuevo corto del joven Alberto R. Peña-Marín. Un interesante camino de escenas de unos 20 minutos donde vamos entendiendo el origen de la pesadilla que atormenta al personaje principal. En el divertido Making of, el director confesó sus fuentes fílmicas para este proyecto: El exorcista, La escalera de Jacob, Eyes wide shut. Con este nuevo corto, Alberto, de 23 años, da un salto a un cine más profesional, acompañado de un equipo muy entregado y con el nacimiento de su productora PICNIC.

An Education

* Dirección: Lone Scherfing
* Mi valoración: 4 (sobre 10)

Una idea: "¿El éxito y riqueza en la vida sólo puede venir de la ilegalidad o de lo que no te gusta?". Me agrada la interpretación de los actores, la planificación de las escenas, el buen maquillaje y caracterización (que hacen que la chica varíe entre una niña o la mismísima Audrey Hepburn). Pero el guión es un tanto engañifla. Nos lleva por los derroteros de la sorpresa y de la incógnita inicial, para resolverlo de una forma muy frívola. Por otra parte, la lectura moral final no me queda clara, no es que no se entienda, sino que resulta confusa. Quién la haya visto comprenderá a lo que me refiero.

Un tipo serio

* Dirección: Hermanos Coen
* Mi valoración: 2 (sobre 10). Decepción, casi tomadura de pelo

Sabía de la irregularidad de los hermanos Coen en sus trabajos, pero en esta ocasión creo que se han superado. Quizá no le he pillado el humor que intenta desprender la película ó quizá sea un humor contextual que nos pilla lejos de EE.UU, pero la verdad es que me resultó una película ridícula. Buen uso de imagen de calidad, de enfoque, posiciones de cámara curiosas: se nota que saben hacer cine pero ... ¿para qué? ¿Se tata de una crítica a la alta jerarquía judía? ¿se trata de una broma acerca de la mala suerte existencial? No lo sé. Podéis juzgar vosotros mismos, aunque no recomiendo pagar por verla en pantalla grande.

Invictus

* Dirección: Clint Eastwood
* Mi valoración: 7 (sobre 10)

Veo cierto paralelismo entre la mirada de Mandela a su alrededor y la mirada tras la cámara de Clint Eastwood. Su idea, su lucha por un mundo mejor, por limar las diferencias raciales nos lleva a esta gran película -que no va sobre rugby, aunque sus escenas sean espectaculares- donde la figura central indiscutible es Nelson Mandela interpretado por un magistral Morgan Freeman. Un hombre capaz de dar una solución, una salida, a un país en ebullición al borde de una guerra civil. Lo que más adolece la película es que el conflicto se intuye pero todo transcurre "demasiado bien". Las confrontaciones no se muestran (salvo en alguna pequeña escena, que se volatiliza rápidamente). Hay emoción, pero no conclicto en el guión y quizá ello es lo que le quite fuerza a esta película que iba camino de obra maestra.

NINE

* Dirección: Rob Marshall
* Mi valoración: 7 (sobre 10)

Salgo contento de ver esta Nine en la que no tenía puestas muchas expectativas. Quizá adolezco del proceso de identificación, que ya decía San Agustín, je, je. Y es que el protagonista, que se debate entre la realidad mediocre y la imaginación magnífica, tiene todos los elementos de un niño grande, quizá muy caprichoso y glotón, pero niño al fin, donde las mujeres de su vida son su sustento existencial. El elenco de actrices es espectacular, el montaje bien complicado, y el lado cinéfilo del asunto bien interesante en sus diálogos: no hay película sin guión, la magia está en el montaje y en la sala de visionado, hay que volver a hacerse un niño para crear grandes obras. Un baño-recuerdo de neorrealismo italiano, con musical de por medio, para disfrutar del turbulento proceso de creación en general y del cine en particular.